24 septembre 2023

Direction du récital donné en hommage à la poésie et à la musique

à l’Église Saint-Guillaume, Strasbourg

«Quand les chevaux du Temps s’arrêtent à ma porte… » écrira Christiane Roederer... retrospective d’un choix de ses poèmes, accordée par la voix du comédien et le son du violon et d’une guimbarde

Novembre 2022

Festival de Strasbourg Art-Photography

Exposition des Eaux Noires et Mandalas des Égouts

MARS 2020

4e Édition de Strasbourg Art Photographie

le Bouclier d’Or - de février à octobre 2022

Le Bouclier d'Or est partenaire de l'évènement "Un parcours photographique en ville" du 28 février au 31 mars 2020. Nous exposons dans la salle "Aubusson" l'artiste plasticienne, Nourit Masson-Sékiné sur le thème "Le butoh au féminin ». Une série de portraits de femmes/danseuses de butoh, mais quelques images d’hommes au féminin les accompagnent volontiers… Biologique et culturel, le corps est le fondement identitaire de l'humain et de toute relation au monde. Si le biologique détermine des capacités et les délimite, le corps est avant tout plastique. La danse va travailler l’imaginaire qui modifie profondément le corps - y compris parfois sa physiologie, voire son anatomie. L'imaginaire est bien, selon la formule d'André Breton, ce qui tend à devenir réel. On ne peut devenir que ce qu'on est capable d'imaginer. Et le Butoh a fondé toute sa méthode d’entraînement sur cette idée.

Expositions de juin à octobre 2019 :

peintures et encre à la Chartreuse

photographies à l’Église Jésuite de Molsheim (voir ici)

Collection « Prophète en son Pays »

Une création novatrice de livrets (voir ici) de la collection

Pdf de l'affiche Conférence de presse avril 2019

« Le Portrait »

3e Édition du mois de la photographie
Expositions collectives à la Région Grand Est

« BUTOH, UN CHEMIN INITIATIQUE ? »

2e Édition du Mois de La Photographie à Strasbourg – Mars 2018
Exposition individuelle au Café du Théâtre National de Strasbourg
Expositions collectives à la Région Grand Est et à la Galerie Éphémère de Rivétoile

« NUANCES DE L’OMBRE » Aomori, Japon - novembre 2017

Exposition de photo/butoh au Musée d’Art Contemporain de Aomori, Japon.
Festival de Butoh, produit et dirigé par le danseur de butoh du nord, Shoichi Takeshi.
Conférence au Musée : les influences Orient/Occident
mise en perspective de la naissance du butoh dans le contexte du XXe siècle.

TOUT EST LUMIÈRE

Exposition à la White Gallery d’Atom Tower Tokyo Simbashi - novembre 2017
Images de la lumière au sein de la Sagrada Familia de Gaudi - Barcelone.
Hommage à l’œuvre de génie de l’architecte catalan.

Un parcours photographique en ville

Strasbourg photographie

Exposition de la série "défloraison" Hôtel du Bouclier d'Or

Rencontres autour de l'Histoire du Butoh

à Barcelone le 23 mars 2017

Décembre 2016 "Hito no Kokoro" :

Exposition de peintures miniatures à la Galerie Blanche,

produite par ATOM Tower et la Clinique Akahigedo, Tokyo Shimbashi.

Symposium "PHOTOGRAPHIER LE BUTOH"

exposition de photos et table ronde ...

Fleur-Oiseau

Photographie pour le poster du spectacle de Butoh de Yoshito Ohno

Exposition de photos de la performance au Théâtre-Studio de Varsovie - novembre 2015

Festivals de BUTOH OFF novembre 2014

collaborations aux festivals de Fribourg, Bäle et Lyon

et en février Galerie Gilbert Riou "Regards vers l'orient" Photo/butoh et peintures

Exposition des "Coulisses du Butoh" au Théâtre du Nuage Fou - Fribourg
Exposition de photos-Butoh ¨Shades of Darkness"; des recueils de "Poëmes à DI", et une projection des films "Percer le Masque" et "Empty Land" au festival InButoh au M.A.O.G à Lyon.
Happening avec Albert Vidal : ad liberum comme un vol d'oiseau - un choeur tellurique avec le public du festival pour la cérémonie de Clôture du "ButoOff Basel" le 16 Novembre 22:00 Grand Café SUD, Bâle.

« Le Cœur des Hommes »

Exposition au Musée des Rêves de Freud de Saint-Petersbourg , avril 2014 :

Des monstres sur la ligne du temps

"L'espace de l'informe dans l'Ankoku Butoh de Tatsumi Hijikata"("Monstres contemporains" collectif, ed. InPress)

L'exposition de Nourit Masson-Sékiné Le coeur des hommes s'est tenue au sein du Musée des Rêves de Freud, derrière l'espace des vitrines, se positionnant comme si l'artiste elle-même était un de ses rêves. L’exposition était divisée en deux parties distinctes : l'une, discrète, intitulée "archétypes du monstrueux", suivait la deuxième : une série bleue formant une ligne délimitant de part et d’autre l'espace de la salle des rêves.
Les visiteurs étaient mis en situation de découvrir les œuvres toutes mêlées aux figures habituelles du monde virtuel des rêves de Freud. L'effroi engendré par les figures du Golem cohabitait parfaitement avec l'espace du Musée. Nul besoin de chercher réellement ces monstres, car ils finissaient par se manifester aux visiteurs par surprise, dans tous les recoins de l'espace vitré. Le monstrueux suggéré n'était pas uniquement présent dans les tableaux, par leur sujet, mais il se dévoilait grâce à la surprenante mise en espace de l'exposition.
Les visiteurs ont eu alors l'occasion de se poser ces questions : qui est celui qui rencontre qui dans cette vie ? Qui est l'hôte propriétaire de cette maison ? Existe-t-il une maison ? Ces questions sont le faîte de la présence de la ligne bleue. La ligne bleue semble dire soudain : "tout est rigoureux, précis et régulier !" La ligne bleue a certes donné une nouvelle vision à ce musée. On ne la trouve pas dans le rêve de Freud. Cette ligne est lumineuse dans sa régularité. Ce n'est pas la ligne rouge de la loi. C'est une ligne bleue dont la lueur renvoie au romantisme allemand de Novalis notamment, mais aussi au romantisme comme inconscient de la psychanalyse elle-même (…).
texte de Viktor Mazin, conservateur du Musée et psychanalyste

Actualité de Frankenstein: "Monstre, monstrueux, monstruosité au 21ème siècle" (Ouvrir la galerie Vernissage)

À cette occasion, TRANS-, une performance inédite de Maura Baiocchi (Taanteatro Brésil) le jour du vernissage sur les lieux de l'exposition (Ouvrir la galerie danse)

« Les 7 joies »

Résidence et exposition au Musée d'Art de Ningbo mars-juin 2013

Le Musée d'art de Ningbo est un musée qui, parmi toutes les provinces du Sud-Est de la Chine, est le seul à organiser des résidences d’artistes et à faire un remarquable travail de "service public" pour la population. Ce lieu est puissant. Les salles les plus importantes font 9 m de haut. Une belle pièce architecturale centrale y présente essentiellement l'art traditionnel et moderne chinois. L’exposition de mes œuvres a lieu dans une grande galerie en sous-sol. Chaque nuit j'entends résonner les 25 mil m2 de béton et d'acier...

un clip de ZAKI SCHIFF sur le projet de résidence à Ningbo "MP4" "OGG" "WebM"

"LES 7 JOIES" : exposition de Nourit Masson-Sekine Voir les peintures

Livre objet WO-NI Voir le livre

Intervention à l'Université des Arts et du Design de Ningbo le 23 mai 2013. Visite des lieux, de chaque département, échanges avec les artistes résidents et les étudiants.
À la fin de la conférence, les étudiants ont accepté d'écrire sur un papier 7 sources de joie. En voici quelques unes traduites du chinois ...